Mick Kolassa of Oxford, who writes: "The guitar is a 1937 Kalamazoo KG-11, typical of the 'parlor guitars' of its day, slightly smaller but with a very big sound. It was the first step up after a Stella, and made for those who liked the Gibson style and sound, but couldn't afford a true Gibson. Gibson was founded and based in Kalamazoo, Michigan, so they gave that name to their entry level guitar. Robert Johnson was known to play a Kalamazoo KG-14, which is a slightly larger version of this guitar."

The guitar of R. L. Burnside, hill country blues boogie master, is now part of our collection.

The Museum has also acquired the guitar of Michael James, "Dr. Mike," who taught in our Arts and Education program.

African instruments were donated by Acoustic Africa.

update
Read more
NEW YORK (AP) -- Even without his nimble fingers touching their strings, Eric Clapton's guitars rocked New York City on Wednesday as an auction of them brought in millions of dollars.

A 1948 Gibson L-5P sold for $82,960, well above its presale estimate of $20,000 to $30,000. And a replica of a prized Clapton guitar that duplicates the cigarette burns and belt buckle scratches found on the original sold for $30,500 at the auction.

The sale at Bonhams New York included 75 guitars and 55 amps from the British artist's collection and brought in $2.15 million. Proceeds were to benefit a drug and alcohol treatment center Clapton founded in the West Indies.

The 65-year-old Rock and Roll Hall of Famer is a recovered addict who established the nonprofit Crossroads Centre in Antigua in 1998.

The replica Fender Stratocaster "Blackie" guitar is inscribed in silver felt pen with "Eric Clapton 2010." The original "Blackie" sold at Christie's in 2004 for $959,500. It was the most expensive guitar ever to be sold at auction, said Bonhams' expert, Carey Wallace. The Los Angeles-based Guitar Center bought it.

Other Clapton guitars sold even better than the "Blackie" replica Wednesday.

An original custom-made black Fender "Eric Clapton" signature Stratocaster sold for $51,240, including the buyer's premium. It had been used during the Cream Reunion Shows in New York and London in 2005. Its presale estimate was $20,000 to $30,000.

The amp with the loudest sale price was a pair of 1997 Fender Twin Amps, estimated at $9,000 to $12,000. They sold for a booming $42,700.

update
Read more
Their debut recording last year, Pay Me No Mind, led to the Homemade Jamz receiving a Blues Music Award nomination for Best New Artist Debut. Along the way, they appeared on the Today Show, were featured on NPR's "All Things Considered", and profiled on the CBS Sunday Morning News. Their new CD, I Got Blues For You, showcases some incredible songwriting, Ryan's fantastic lead guitar, Kyle's booming bass lines, and Taya's hard-hitting drums.

    The Homemade Jamz Blues Band rocked the Blues world by coming in second in the 2007 International Blues Challenge in Memphis- competing against 100 other bands.

    The Youngest Blues Band in America with Kyle (aged 14 on Bass guitar), Taya (aged 10 on drums) and Ryan (aged 16 on lead guitar and vocals)!

    Youngest band to ever be nominated for a Blues Music Award.

update
Read more
Dia adalah seorang pahlawan untuk semua orang dari Eric Clapton ke Jimi Hendrix. Ia bermain dengan hampir setiap bintang blues utama dari 70 tahun terakhir. Dan dia masih mencabik turun secara teratur di klub sendiri di Chicago. Dialah, tentu saja, Buddy Guy - dan ia duduk baru-baru ini dengan ClashMusic untuk berbicara tentang musik yang telah menjalari pembuluh darahnya selama 74 tahun.

"Saya bermain musik tidak peduli apa," kata Guy, saat ia menoleh ke belakang pada masa mudanya. "Tapi aku tidak melihat  karir dari itu, karena saya tidak berpikir saya cukup baik. Saya bermain gitar karena cinta musik. Saya tidak melihat saya membuat kehidupan yang layak keluar dari bermain gitar. Aku tujuh puluh empat-tahun-dari sekarang. Ketika aku berusia lima belas tahun-tahun, Anda tidak bisa mencapai di luar sana dan menemukan pemain gitar berbuat baik seperti sekarang ini, di mana beberapa pemain gitar membuat jutaan dolar. Apakah tidak ada hal seperti itu. "

Ia melanjutkan, "Anda melihat Arthur Crudup dan  Lightnin’ Hopkins dan mereka fellas seperti T-Bone Walker: mereka adalah orang-orang yang sedang bermain musik blues itu, dan aku membayangkan mereka akan membuat cukup untuk membeli sebotol anggur atau mungkin mendapatkan hamburger atau sesuatu seperti itu, tapi mereka tidak akan  seperti itu. Saya merasa senang pertemuan Lonnie Johnson - Aku tidak bertemu Robert Johnson - tapi aku bertemu Fred McDowell, Son House dan orang-orang seperti itu, dan aku bertemu mereka sebelum mereka meninggal dunia, dan mereka hanya turun di Mississippi bermain untuk minum pada akhir pekan - apa yang mereka sebut Goreng Ikan Sabtu Malam. Aku seperti mengatakan aku ingin melakukan itu, karena itulah yang ingin saya lakukan. Aku tidak mengatakan suatu hari aku akan berbicara dengan Anda dan membuat kehidupan yang layak keluar dari bermain gitarku. "

Guy ingat yang memerintah dari gaya liar bermain dengan pendiri Chess Records Leonard Catur - sampai Chess mulai mendengar musik yang sama yang dimainkan oleh seniman Inggris tahun 1960-an.

"Mereka tidak akan memberi saya kesempatan sampai orang-orang Inggris meledak, kemudian Leonard [Chess] kembali - saya pikir itu mungkin empat atau enam bulan sebelum ia meninggal dunia - dan ia dikirim Willie Dixon ke rumah saya. Dia berkata, 'Pergi mendapatkan [sumpah serapah]' - jika Anda tahu apa yang saya maksud - Dan aku turun dan dia berkata, "Man, kau sudah berusaha untuk memberikan hal ini sejak Anda dan membawa dia." datang ke sini dan kami itu [sumpah serapah] terlalu bodoh untuk mengerti. Dan itu menjual, dan itu panas, karena orang-orang Inggris bermain itu.

"Dan ia mengenakan rekaman, saya pikir oleh Hendrix atau Cream, dan kemudian dia berkata," Kau datang ke sini sekarang dan melakukan apa yang Anda inginkan. "Dia tidak tinggal terlalu lama setelah itu. Tapi aku masuk ke sana melakukan itu, karena saya disalin bahwa barang-barang dari Guitar Slim akhir dan T-Bone - mereka sedang memakai sebuah acara dengan gitar. Aku tidak sebaik pemain gitar seperti beberapa orang-orang seperti Wayne Bennett, Matt Murphy, Earl Hooker - aku bisa terus  - tapi aku masih menganggap diriku di sekolah. Ketika saya melihat Muddy dan BB dan mereka bermain, aku bahkan tidak ingin mereka tahu aku di rumah setelah mereka harus tahu saya, karena saya ingin menyelinap masuk dan menonton mereka dan belajar sesuatu. "
Read more
BB King Museum senang untuk menyambut blues musisi dan educator, Spencer Bohren, untuk Indianola!

Bohren akan menyajikan dokumenter pemenang penghargaannya kinerja untuk Down the Dirt Road Blues di Sekolah Dasar dan Sekolah Menengah Merritt pada Kamis, 13 Januari 2011, serta Moorhead Middle School dan Indianola Akademi pada Jumat, Januari 14.

Museum akan menjadi tuan rumah, kinerja dan penerimaan dengan Spencer Bohren pada Kamis, Januari 13 pukul 19.00 WIB untuk acara ini akan tersedia malam - $ 5 untuk anggota, $ 10 untuk non-anggota.

Atau masuk GRATIS dengan menghadirkan tanda terima tanggal setiap saat pada 2011/01/13 dari restoran Indianola. Bohren adalah penerima 2010 dari The Blues Foundation Menjaga penghargaan Blues Alive yang mengakui individu atau organisasi yang telah memberikan kontribusi signifikan terhadap dunia Blues.

Untuk mempelajari lebih lanjut tentang Spencer Bohren, kunjungi situs resminya. Untuk daftar lengkap acara mendatang BB King Museum, download PDF kita Winter / Spring Kalender Peristiwa 2011.

update
Read more
Salah satu band rock lokal membuat gelombang dengan musik baru, video baru dan suara baru.

Pada tahun 2009, The 71's mengguncang pemirsa hingga larut malam di Wal-Mart rekaman Live mereka, video  hit Sekarang "Start Again.", The 71 telah menerjang melalui salah satu tempat atas Houston musik live, The House of Blues pada 14 Jan . 
"Acara The House of Blues  ini menarik," kata penyanyi dan gitaris 71, Keeton Coffman. "Ini sangat penting karena House of Blues merupakan tempat yang diakui secara nasional. Dan untuk sampai ke sana  adalah berkat kesungguhan dan kemenangan yang nyata. Kami adalah  real excited. "

Walaupun album pertama, "We Are Lokomotif," disambut baik oleh fans, Coffman mengatakan penawaran baru musim ini, musik akan menjadi sesuatu yang sedikit berbeda dari apa yang sudah diminati penggemar.

"Kami mengeluarkan album pertama dan kemudian memutuskan untuk melakukan musik kami sedikit berbeda karena orang telah mengubah cara mereka menikmatinya," kata Coffman. "Kami menempatkan tiga catatan kecil."

Selain cara 71  merekam dan merilis musik, mereka juga mengubah cara penggemar bisa membelinya.

"Fans bisa membayar apa yang mereka inginkan untuk musik kami," kata Coffman. "Mereka bisa membayar apa-apa atau betapapun mereka merasa seperti membayar. Ini adalah hal yang unik yang kita lakukan dengan lagu-lagu kami. "

Datang dari rilis terbaru dari EP terbaru mereka, "Rock and Roll Reaksi Volume 1," The 71's telah merekam lagu-lagu baru, video baru dan kinerja yang hidup di "Great Day Houston."

"Karena hubungan kami dengan Channel 11, kami diminta untuk mengambil gambar video untuk Texans, Cowboys pregame show. Itu adalah kesepakatan yang rapi. Ini telah membantu kami dalam klaim sedikit lebih dan telah membawa kita untuk  House of Blues show kami. "

Dengan dua lagi EP ditetapkan untuk rilis tahun ini, The 71 adalah pada roll.

"EP pertama kami, 'Rock and Roll Reaksi Volume 1,' keluar pada bulan Oktober," kata Coffman. "Kami berharap penggemar benar-benar akan menikmati arah artistik dari band di album ini. Memiliki gigi lebih, tetapi masih aliran sangat utama. Di sisi filosofis tidak benar-benar ada alasan untuk menunggu untuk memadamkan ton musik, sehingga telah merubah segalanya bagi kita. Kami benar-benar memiliki kemampuan untuk membiarkan penggemar merasakan denyut dan gaya penulisan musik kami. Sekarang kita dapat menulis lagu dan tiga bulan kemudian  diterbitkan di iTunes. Kami memiliki 'Rock and Roll Volume Reaksi 2' keluar pada bulan April dan 'Volume 3' pada bulan Oktober. "

Selanjutnya untuk band ini, sebuah perjalanan ke seluruh negara bagian. Grup ini tidak hanya berusaha untuk membuat nama bagi diri mereka sendiri, tetapi juga memperlihatkan pecinta musik di seluruh negara bagian untuk suara "mentah" yang menetapkan The 71's terpisah dalam suatu industri yang penuh dengan bakat kreatif yang luas.

"Houston jadi baik bagi kami. Ini telah menempatkan kami di peta, "kata Coffman. "Sekarang kita membuka pintu di seluruh negara bagian dengan agen pemesanan baru dan keluar sekitar Texas. Ini adalah kehormatan baik dan anugerah. Kami ingin mencapai apa yang kita miliki di Houston di beberapa kota-kota Texas yang lebih besar seperti San Antonio dan Dallas, kemudian kita dapat lebih mengatasinya . "

Fans tidak harus mulai mencurahkan apapun air mata atas hilangnya band favorit lokal mereka, Coffman mengatakan mereka tidak akan lupa dari mana mereka berasal.

"Meskipun kami akan mengadakan tur keliling Texas, kami masih akan bermain di Houston beberapa kali setahun. Ketika kami merilis catatan kami, untuk melakukan pertunjukan Houston dan kemudian mendapatkan kembali jalannya. Ketika mengunjungi penggemar, menunjukkan bahwa mereka akan bisa mendengar lagu-lagu yang mereka kenal  dan juga bisa melihat materi yang baru. Meskipun mereka melihat band yang sama, sebenarnya tidak, karena akan banyak materi baru. "

Sampai rilis "Volume 2" pada bulan April, The 71's fans hanya akan harus menyelesaikan untuk tombol mengulangi pada iPod dan video menonton di U-Tube.

"'Rock and Roll Volume Reaksi 2' akan menjadi luar biasa," kata Coffman. "Yang pertama itu baik, tapi rasanya seperti selamanya. Aku punya perasaan bahwa kita mungkin memiliki salah satu dari lagu ditampilkan di Final Four di Houston. Selain beberapa musik baru, penggemar bisa melihat menunjukkan lebih baik dan lebih baik, video baru dan beberapa musik yang baik dan menarik. Semoga orang akan dapat mendengar dan mengidentifikasi dengan barang-barang baru kami. Itulah mengapa kita menulis itu dan kami menyukainya. "

Untuk informasi lebih lanjut tentang  71's kunjungi website mereka di  www.the71s.com.
Read more
Dua belas bar blues sangat umum. Kemajuan chord lebih dari dua belas bar melambangkan musik blues - tapi ini adalah enam belas. Ketika kita melihat judul CD ini, pikiran terjadi bahwa hal itu bisa mengacu pada suatu "crawl pub" kuno Irlandia tapi mungkin melalui Delta Mississippi untuk enam belas sendi juke dan  honky tonk. Lirik ke judul lagu, trek kedua di CD, pecahkan masalah. Lagu ini mengacu pada sejumlah bar di pintu sel penjara pada  subjek lagu.

"Highway 61 Blues" membuka album dengan penyanyi / penulis lagu,  suara tenor Steve Dupree's mengungkap bahwa Jalan Pintas judul itu "Sure can be a mean old road." Enam belas Bar terdiri dari sepuluh komposisi asli. Gitaris Travis Stephenson bersama-sama menulis tujuh dari trek bersama dengan DuPree. Pengutamaan untuk perkusi, bass, dan backing vocals namun penekanannya jelas pada DuPree dan Stephenson.

The press release bills DuPree sebagai "Mississippi saksofon" player, dan anehnya di album ini, ia tidak bermain saksofon. Dia memainkan harmonika  dan menampilkan sinergi halus dengan gitar resophonic Stephenson. Dalam alunan kembali ke akar blues,  sebenarnya sebagian besar komposisi DuPree's tampil sebagai nyanyian - ada kata terlalu banyak untuk jumlah catatan dimainkan. Dia menarik it off though. Jika Anda mendengar ini dalam  rural honky tonk, sekitar tiga lembar untuk diterbitkan, siapa yang peduli?

Enam belas Bar tersedia dari Amazon, CDBaby, dan the Delta Flyers’ web site. It was released on January 4, 2011.
Read more

Copyright © 2012, Magazine World Theme Allrights Reserved - Magazine World Theme - Designed by Uong Jowo